Acordes Canciones Faciles Guitarra. Tutoriales y Explicaciones Completas

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Come Together de The Beatles

Acordes Come Together The Beatles

Los acordes de Come Together son muy fáciles. Esta versión está especialmente diseñada para mis alumn@s de la Fase 3 en adelante. Sin embargo, esta versión también es apta para aquell@s que lleven tan sólo unos meses o semanas aprendiendo a tocar la guitarra. No obstante, como ya te dije, según el Método GC, es preferible aprenderla una vez pasadas las Fases 1 y 2 del Nivel Básico.

Ritmo Come Together The Beatles

El ritmo de Come Together es muy sencillo. Es un ritmo de corcheas, es decir, lo que en Guitarra y Canto llamamos el ritmo del Tren. La única diferencia que tiene con el ritmo del Tren estandar es que aquí todos los golpes son hacia abajo.

Video Come Together The Beatles

Historia Come Together The Beatles

“Come Together” comenzó como un intento de Lennon por escribir una canción para Timothy Leary en su campaña electoral por ser el gobernador de California en donde compitió contra Ronald Reagan.

“Come Together” fue el tema de una demanda por plagio en 1973 en contra de Lennon por la editora musical de Chuck Berry, propiedad de Morris Levy, porque una línea en “Come Together” tiene parecidos con una línea de “You Can’t Catch Me” de Chuck Berry: (eso es, “Here come ol’ flattop, he come groovin’ up slowly” en la canción de The Beatles’ vs. “Here come up flattop, he was groovin’ up with me” en la canción de Chuck Berry) Después de solucionarlo en la corte, Lennon prometió grabar otras canciones pertenecientes a Levy, las cuales fueron lanzadas en su álbum de 1975, Rock ‘n’ Roll.

Lennon tocó la guitarra rítmica además de vocalizar la canción. McCartney tocó el bajo, George Harrison la guitarra líder, y Ringo Starr la batería y maracas. Fue producida por George Martin y grabada a finales de julio de 1969 en los estudios Abbey Road. Lennon pronuncia “Shoot me” (“Dispárame”), acompañado de sus palmas y del riff de bajo de Paul. Aunque Paul hizo el arreglo de teclado, fue John quien lo tocó en la grabación. Algunos afirman que Lennon hizo las armonías vocales por sus conflictos personales con McCartney, pero en realidad en las pistas aisladas que se encuentran en Internet se puede escuchar el timbre de este último. Esta canción tiene la particularidad de ser una de las pocas en donde McCartney hace la armonía baja y no la alta como era costumbre. Otros ejemplos son Hey Bulldog y I Don’t Want to Spoil the Party.

La famosa “morsa” de los Beatles de “I Am the Walrus” y “Glass Onion” regresa en la línea “He got walrus gumboot”.

Por un tiempo, la canción fue censurada por la BBC, con la creencia que la línea “he shoot Coca-Cola” podía ser vista como una referencia a la cocaína.

Rolling Stone posicionó a “Come Together” en el número 205 en su Lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en ponerlos aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Chan Chan Buena Vista Social Club

Acordes Chan Chan Buena Vista Social Club/Compay Segundo

Los acordes de Chan Chan de Compay Segundo son tremendamente fáciles. Si tocas los acordes de Chan Chan con la cejilla en el traste 5 estará en el tono original de la versión de Buena Vista Social Club. Los acordes de Chan Chan los aprendemos en el Ciclo I del Nivel Básico. Son acordes que podrias tocar incluso desde el primer día que coges una guitarra.

Ritmo Chan Chan Buena Vista Social Club/Compay Segundo

El ritmo de Chan Chan es el mismo que usamos en Cien Gaviotas de Duncan Dhu. Si quieres que se parezca más a la de Buena Vista Social Club acentúa un poco más el primer pulso del patrón de ritmo.

Video Chan Chan Buena Vista Social Club/Compay Segundo

Historia Chan Chan Buena Vista Social Club/Compay Segundo

Chan Chan es una canción de son compuesta por el cantante cubano Compay Segundo, que trata de dos personajes, Juanica y Chan Chan. Escrita en 1984, “Chan Chan” ha sido grabada en múltiples ocasiones tanto por Compay Segundo como por otros artistas cubanos, aunque la versión más conocida, y la que obtuvo fama mundial es la primera pista del disco Buena Vista Social Club, con Eliades Ochoa e Ibrahim Ferrer.

Compay Segundo dijo textualmente:

“Yo no compuse Chan Chan; la soñé. Sueño con la música. A veces me despierto con una melodía en la cabeza, oigo los instrumentos, todo muy clarito. Me asomo al balcón y no veo a nadie, pero la escucho como si estuvieran tocando en la calle. No sé lo que será. Un día me levanté escuchando esas cuatro noticas sensibles, les puse una letra inspirándome en un cuento infantil de cuando yo era niño, Juanica y Chan Chan, y ya ves, ahora se canta en todo el mundo“.

En la canción, primero se mencionan cuatro localidades del este de Cuba, Alto Cedro, Marcané, Cueto y Mayarí, pertenecientes todas a la provincia de Holguín. Luego se cuenta la anécdota de Juanica y Chan Chan, una mujer y un hombre que construían una casa e iban al mar a buscar arena. Mientras Juanica sacudía jibe (tamizador de arena), el contoneo de su cuerpo al hacerlo, a Chan Chan le dio pena (vergüenza).

En el último verso, alguien pide que se le quite la paja del camino para que él pueda sentarse en el tronco que ve, porque así no puede llegar.

Al parecer, esta anécdota era una leyenda popular granjera que Compay escuchaba habitualmente de pequeño.

(Fuente: Wikipedia)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en ponerlos aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Mamma Mia de ABBA

Acordes Mamma Mia ABBA

Los acordes de Mamma Mia de ABBA son 7 en total. Puedes empezar a tocar Mamma Mia cuando ya lleves un tiempo en la Fase 3 del Nivel Básico. Los acordes son fáciles. Incluso muchas veces los de nombres raros como el D5+, acaban siendo los más facilillos.

He visto en muchos tutoriales en internet que agregan un F#m en algún lugar de la canción. Personalmente, al sacar Mamma Mía no logré oirlo.

Para los que tienen algo más de nivel: el primer la que aparece en la parte “Yes, I’ve been brokenhearted…” es un A\C# (La con el bajo en Do#). Aún así, puedes pasar de largo haciendo un La sin más.

Ritmo Mamma Mia ABBA

Mamma Mia no tiene una guitarra que esté marcando un ritmo en concreto ni siquiera de fondo. Así que este ritmo está basado en lo que podria hacer una guitarra rítmica en la mayor parte de la canción, si la hubiera.

Video Mamma Mia ABBA

Historia Mamma Mia ABBA

Fue escrita por Björn, Benny y Stig, y grabada el 12 de marzo de 1974, en el estudio Metronome. La canción habla acerca de una decepción amorosa que tiene una mujer, y le dice a su pareja que está indecisa sobre si va a dejarlo o no. Este tema viene incluido en el disco ABBA, como la pista número 1.

Originalmente, ABBA no planeaba lanzar la canción como sencillo. No obstante un vídeo promocional para la canción ya había sido hecho en abril de 1975 y fue transmitido en Australia. El video comenzó un interés en el grupo, y “Mamma Mia” permaneció diez semanas en el número uno de las listas de popularidad australianas, animándolos así a publicar a nivel mundial el sencillo.

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Lucha de Gigantes de Antonio Vega

Acordes Lucha de Gigantes de Antonio Vega

Los acordes de Lucha de Gigantes de Antonio Vega son 8 en total. Esta es la versión más fiel que vas a encontrar en internet. Es ideal para los que ya llevéis un tiempo en la Fase 3 del Nivel Básico.

Ritmo Lucha de Gigantes de Antonio Vega

El ritmo de lucha de Gigantes de Antonio Vega está en un compás de 3/4. También podria ser un compás de 6/8 ya que en la canción original acentúa cada 6. La diferencia es mínima, todo hay que decirlo.

Video Lucha de Gigantes de Antonio Vega

Historia Lucha de Gigantes de Antonio Vega

“En Lucha de gigantes lo que está más presente es su admiración por Carl Sagan, los grandes espacios, las estrellas y esos mundos que le fascinaban. Antes que músico Antonio quiso ser astronauta o profesor de astrofísica… ‘Siento mi fragilidad en un mundo descomunal’; ese verso expresaba bien su insatisfacción existencial: este planeta se le quedaba pequeño pero a su vez el universo era demasiado grande”.

“En cualquier caso, a él siempre le gustó escribir letras crípicas y poliédricas, que dieran lugar a interpretaciones muy diversas“, expone Concejero, la directora del documental Antonio Vega. Tu voz entre otras mil (2014) , al que dedicó cinco años de su vida. “Me dijo una frase que se me quedó grabada: ‘las canciones un día te dicen adiós porque se van a vivir con otra persona”.

“Él si podía no hablar sobre sus canciones lo prefería. Siempre le gustaron los enigmas y los fractales… Puede que quizá fuese retrasando esas explicaciones con toda la intención. Estoy de acuerdo en que Lucha de gigantes no es una canción que trate concretamente sobre la droga, aunque es verdad que siempre he pensado que ‘la bestia detrás’ a la que hace referencia la letra era el monstruo del mono, del síndrome de abstinencia”.

Por otro lado, Ussía insiste en recordar que se trataba de una persona con un enorme sentido del humor. “De hecho, en esta canción cantó en algunas actuaciones ‘ducha de guisantes’ en lugar de ‘lucha de gigantes’. Era algo que le divertía mucho hacer.

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura

Acordes La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura

Los acordes de la La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura son super sencillos. Podria ser una canción que podrías empezar a tocar desde el primer día. En el Método GC vemos estos acordes en el Ciclo I del Nivel Básico. He escogido la versión más sencilla posible para que la puedas tocar si estás en un nivel super básico.

Ritmo La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura

El ritmo de La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura es muy sencillo también. Es un ritmo que puedes aprender a partir de la Fase 2 del Ciclo I.

Video La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura

Historia La Estatua del Jardín Botánico de Radio Futura

Según declaraciones del autor, Santiago Auserón, la inspiración del tema le vino con la lectura de la Monadología de Gottfried Leibniz y la música de Another Green World de Brian Eno.

El tema ha sido clasificado por la revista Rolling Stone en el número 21 de las 200 mejores canciones del pop-rock español, según el ranking publicado en 2010 y se la ha calificado con todo tipo de híperboles como clásico de su tiempo canción histórica, single glorioso y una de las mejores canciones que se han hecho nunca dentro de nuestras fronteras.

Supone además una evolución de su etapa anterior, más comercial, a una nueva fase más comprometida con el rock experimental.

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar “Al Calor del Amor en un Bar” de Gabinete Caligari

Acordes Al Calor del Amor en un Bar de Gabinete Caligari

Los acordes de Al Calor del Amor en un Bar son ideales si ya estás en el Ciclo II del Nivel Básico. No es la mejor canción para empezar a tocar la guitarra. Sin embargo, si ya llevas unos meses practicando de forma regular tampoco te supondrá un gran dilema. Ya que como verás el único acorde con cejilla es el F#7. Que viene a ser como el Fa con cejilla, pero en el traste 2 y usando un dedo menos.

Ritmo Al Calor del Amor en un Bar de Gabinete Caligari

El ritmo de Al Calor del Amor en un Bar es bastante sencillo. El ritmo es el ritmo del tren corto pero con un silencio en el golpe 3. Así que es un ritmo que puedes aprender desde la Fase 2 del Nivel Básico (Ciclo I). Es decir, si llevas practicando un par de meses como mínimo de forma regular.

Si quieres que el groove se asemeje al de la canción original; acentúa un poco más los 3 primeros golpes hacia arriba del patrón (software para la Tribu de GuitarrayCanto).

Video Al Calor del Amor en un Bar de Gabinete Caligari

El videoclip de la canción original fue producido por el programa de TVE La bola de cristal, que lo estrenó.

Historia Al Calor del Amor en un Bar de Gabinete Caligari

A ritmo de pasodoble y con sonidos castizos (del folclore español), parte de la crítica la considera como la mejor canción del álbum.

El tema ha sido clasificado por la revista Rolling Stone en el número 114 de las 200 mejores canciones del pop rock español, según el ranking publicado en 2010.

Publicado como primer sencillo del álbum homónimo, en 1986, en la cara B se incluyó la canción Rey o vasallo.

Alcanzó el número 1 de Los 40 Principales el 26 de abril de 1986.

El tema está además incluido en el álbum recopilatorio La culpa fue de Gabinete (2004). Jaime Urrutia además, incluyó el tema en su segundo proyecto al margen de la banda, el álbum titulado, En Joy (2007) interpretándolo en colaboración con Enrique Bunbury.

(Fuente: Wikipedia)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Sin Documentos de Los Rodriguez

Acordes Sin Documentos de Los Rodriguez

Los acordes de Sin documentos de los Rodriguez son extremadamente fáciles. Podrias tocar Sin documentos desde el primer día que coges una guitarra. Todos los acordes aparecen en el Ciclo I de Guitarra y Canto.

El tono original de la canción está en Sol menor (Gm). Para facilitar la postura de acordes para principiantes he hecho esta versión. Aquí está un tono más alto; en La menor (Am)

Ritmo Sin Documentos de Los Rodriguez

El ritmo de Sin documentos de los Rodriguez está basado en el Tren Rápido o Largo. En este caso acentuando el último golpe de los impares.

Si estás empezando quizá este ritmo subdividido te resulte un poco demasiado. En tal caso te aconsejo que hagas el Tren Lento o Corto.

Video Sin Documentos de Los Rodriguez

Historia Sin Documentos de Los Rodriguez

Alejados durante un tiempo breve de los escenarios para demear las canciones que venían probando en los ensayos, Los Rodríguez necesitaban reinventarse, grabar un disco que reflejara la lucidez creativa de Calamaro y conquistar una audiencia que les permitiera escalar, de una vez, a las grandes ligas. En solo tres meses organizaron y grabaron el demo que iba a convertirse en Sin documentos. Pero cuando ya tenían todo eso, la parte difícil acababa de empezar. “Cuando terminamos el demo nos perdimos en el laberinto de las compañías discográficas y productores que prometían cosas que después no cumplían”, explica Rot. “Todo eso nos quemó: habíamos perdido el tiempo y la esperanza.”

Una tarde en la casa de Martínez Campos, Calamaro le mostró a Rot con una guitarra criolla la canción que acababa de crear en el mismo tono que “Mil horas”.

La canción se llamaba “Sin documentos” y era una rumba rioplatense con un sonido entre Los Chichos y Caño Roto que Calamaro había compuesto influenciado por “Chiquilla” de Seguridad Social y el disco Volumen 5, de Los Fabulosos Cadillacs. “La letra apareció ahí nomás”, dice Calamaro. “Tiene un poco de desarraigo y amor.”

En un primer momento, ninguno de los integrantes de Los Rodríguez vislumbró la chance de que “Sin documentos” se convirtiera en un megahit que marcaría un punto de quiebre en la historia de la banda. Incluso unos días después de componerla, cuando Calamaro la llevó a la sala para tocarla con el resto del grupo, hubo desacuerdos sobre la idea de sumarla al repertorio de canciones que estaban preparando para el nuevo disco. “Cuando me presentaron Sin documentos, no me gustó mucho y decidí boicotearla“, dice Vilella.

Entonces el baterista le puso un redoblante rockabilly a “Sin documentos”, pero manteniendo el tumbao del bombo, pensando que eso era justo lo que no iba a quedar bien con la canción y que sus compañeros iban a odiar el arreglo y descartar el tema. Pero ese groove implementado por Vilella, que en la grabación se acerca como un galope, fue justo lo que le aportó a la canción su ritmo innovador y contagioso.

Aunque todavía hoy “Sin documentos” sigue sin gustarle, Vilella reconoce: “La fórmula funcionó”. El ritmo de rumba-rock de la canción fue copiado luego por muchos grupos de rock españoles como El Canto del Loco en el exitoso “La madre de José” o La Cabra Mecánica, en su hit “La lista de la compra”.

(Fuente: lanacion.com.arg)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo cantar y tocar a la Guitarra One de U2

Acordes One U2

Los acordes de One de U2 son treméndamente fáciles. Aprendemos los acordes de One en el Ciclo I del Nivel Básico. Casi de podría decir que si te gusta mucho esta canción la puedes tocar desde el primer día que cojas una guitarra. ¡Así que l@s principiantes estáis de enhorabuena!

Ritmo One U2

El ritmo de One de U2 es un ritmo ideal para l@s que estáis ya en el Ciclo II. Es un ritmo de semicorcheas lo que lo hace dificil si llevas poco con la guitarra. L@s que estéis en el Ciclo I ya sabéis que tenéis el ritmo del Tren como la mejor alternativa.

Video One U2

Historia One U2

«One» es una de las canciones más famosas de la banda de rock irlandesa U2.

En palabras del propio Bono, One resumía una visión escéptica sobre la ilusión naif de unidad y hermandad en el mundo. Incluso más allá de que con el tiempo el uso de la canción fue derivando en un sentido algo más luminoso y positivo. Hoy en día, la banda en vivo la utiliza para promocionar hechos vinculados a los derechos humanos.

El tema mantiene en su letra un tono oscuro e inconformista. Asi mismi, la letra está inspirada, en palabras de la propia banda, tanto en la reunificación alemana luego de la caída del muro de Berlín. También está vinculada al proceso de crisis de pareja que estaban viviendo los cuatro integrantes del grupo en ese momento.

La profunda crudeza de algunas frases junto a una lírica fuertemente emotiva y desgarradora, se suman a un tiempo medio sostenido por una sólida base rítmica. Esta base portentosa deriva luego en un in crescendo donde la guitarra de The Edge se destaca sutilmente. Al mismo tiempo, la versátil voz de Bono entrega quizás una de sus interpretaciones más logradas. Finalmente, la sumatoria de todo ello, ha hecho del tema un favorito de los fanes de todas las épocas.

La canción fue producida por Brian Eno y Daniel Lanois. U2 la tocó en vivo por primera vez el 29 de febrero de 1992 en Florida. One fue calificada por la revista Rolling Stone como la 36º mejor canción de todos los tiempos.

(Fuente: Wikipedia)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Hijo de la Luna de Mecano

Acordes Hijo de la Luna Mecano

Los acordes de Hijo de la Luna de Mecano son 10 en total. Hijo de la Luna es más fácil de lo que parece. Todos los acordes que aparecen en Hijo de la Luna los aprendemos en el Ciclo I excepto 2 de ellos. Aunque no tienen demasiada dificultad, es una canción que se podría tocar a partir de la Fase 3, cuando ya l@s alumn@s hayan adquirido cierta confianza y soltura con la guitarra.

Ritmo Hijo de la Luna Mecano

El ritmo de Hijo de la Luna de Mecano está en el compás del 3/4 que aprendemos en el nivel básico. Este compás lo aprendemos en el Ciclo II. Sin embargo, es un compás que puedes aprender en el Ciclo I. No lo incluyo en el Ciclo I, no por que sea dificil, sino porque hay otros muchos de 4/4 a los que le he dado prioridad.

Video Hijo de la Luna Mecano

Historia Hijo de la Luna Mecano

Originalmente, la canción fue escrita para la cantante española Isabel Pantoja, quien rechazó la maqueta preliminar. Fue así, porque la consideraba demasiado «folclórica» para el estilo de canciones que ella buscaba en ese momento. Así, la canción fue incorporada en el repertorio del álbum Entre el cielo y el suelo. Además,fue un éxito no sólo en España, sino también en varios países de América Latina y de Europa, y en Filipinas.

Este tema fue traducido a varios idiomas por Mecano. La versión italiana fue parte del álbum Figlio della Luna, publicado en 1989. Así mismo, la versión francesa, incluida en el disco Aidalai tuvo mucho éxito en Francia y en varios países franco parlantes.

¿De qué trata Hijo de la Luna de Mecano?

Según la canción, trata la historia trágica de una mujer gitana, quien se enamoró de un gitano perteneciente a la etnia calé. Ambos no podían casarse, debido a que las leyes de cada pueblo gitano solo permitía el matrimonio de la misma tribu. La giitana entre su tristeza, reza e invoca a la Luna, pidiendo que el calé llegue a ser su esposo. La Luna en su fase de luna llena, le habla y le propone un trato, podrá casarse con él por el amor que ella sentía, a cambio de entregarle a su primer hijo como una ofrenda o sacrificio. Aunque la Luna durante el trato con la gitana, la pone a prueba, pues razona que si es capaz de renunciar a su propio hijo en realidad sería incapaz de amarlo.

Los dos gitanos se casan y fruto de ese matrimonio nace el niño, sus padres se quedan sorprendidos porque el niño no nació con los mismos rasgos raciales de sus progenitores sino que albino. Según la letra de la canción, el niño nació “blanco como el lomo de un armiño y con los ojos grises en vez de aceituna, niño albino de luna“, a pesar que sus padres eran de tez morena y de ojos oscuros. El gitano, padre del niño no acepta que es su hijo, niega la paternidad y encara a su esposa acusándola de haberle sido infiel con un payo (no gitano) tras lo cual la apuñala y deja morir; posteriormente toma al niño entre sus brazos y lo lleva al monte donde lo abandona para que también muera.

Más adelante sale la Luna en su fase de luna llena, salva al niño del peligro y con su rayo de luz lo levanta hacia al cielo. En las noches de luna llena, cuando el niño empieza a llorar, la luna se desvanece en su fase de luna menguante para hacerle una cuna y finalmente la Luna logra convertirse en madre, asumiendo la adopción y la custodia total del pequeño. El niño termina con una vida feliz, libre de orfandad maternal y abandono paternal. En esta canción, la Luna es personificada como una mujer de raza blanca y de admiración maternal, a la vez como una diosa madre. Basada en las distintas culturas y deidades, en lo que representa la madre luna.

(Fuente: Wikipedia)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Mil Calles de La Guardia

Acordes Mil Calles llevan hacia ti La Guardia

Los acordes de Mil Calles de La Guardia son 6. Como verás no he incluído el acorde de Si menor (Bm) que aparece en el solo. Este acorde sólo aparece en essa parte instrumental. Es por ello, que no lo he incluido en los diagramas. Por los acordes que figuran en Mil Calles, esta canción se puede empezar a tocar a partir del Ciclo I del Nivel Básico.

Ritmo Mil Calles llevan hacia ti La Guardia

El ritmo de Mil Calles de La Guardia es muy sencillo. Lo puedes empezar a tocar prácticamente desde el primer día. El ritmo de Mil Calles es básicamente el ritmo del Tren. La diferencia es que acentuamos el segundo golpe hacia arriba.

Video Mil Calles llevan hacia ti La Guardia

Historia Mil Calles llevan hacia ti La Guardia

Reconocida como la más de las canciones del grupo, gracias a este tema La Guardia se convirtió en una de las bandas más populares de su tiempo y en un grupo de referencia de la música pop española de los años 1980. En ese mismo sentido el líder y solista de la banda, además de autor de la canción, Manuel España, reconocía que es el tema que mayores satisfacciones le ha proporcionado de entre todos los que ha compuesto.

Según ha declarado el propio autor, compuso mentalmente la canción camino de casa de su abuela en el Albaicín de la ciudad de Granada.

La canción llegó al número 1 de Los 40 Principales el 15 de abril de 1989.

Con motivo del lanzamiento del disco conmemorativo del 25 aniversario del grupo, 25 años no es nada (2008) el tema volvió a grabarse en esta ocasión junto a la cantante Chenoa.

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar El Límite de La Frontera

Acordes El Límite La Frontera

Los acordes de El límite de La Frontera son 6. Son acordes sencillos. El límite es una canción que podemos tocar desde que empezamos el Ciclo II del Nivel Básico.

Ritmo El Límite La Frontera

El ritmo de El Límite de La Frontera es especialmente sencillo. Además, lo puedes aprender en el Ciclo I, Fase 2.

Por ejemplo, este ritmo ya lo hemos usado en canciones como El Sitio de mi Recreo de Antonio Vega.

Video El Límite La Frontera

Historia El Límite La Frontera

Corre el año 1989 y un grupo irrumpe con fuerza en el panorama musical español. Se trata de La Frontera, no son novatos, con su cuarto disco “Rosa de los Vientos”, alcanzan la popularidad soñada y llegan a lo más alto de la lista de éxitos.

Sobre todo, temas como “El Límite”, “Juan Antonio Cortés” o “Nacido Para Volar”, hicieron que los madrileños entrarán al fin en el top de la bandas reconocidas en nuestro país.

Nos quedamos con el tema “El Límite”, un tema dedicado a la amistad y el paso del tiempo que se lanzó como primer single del álbum y que llegó muy arriba en los puestos de las listas.

Un corte muy evocador que aunque hayan pasado los años por él siempre se encuentran razones para revisitarlo. Esa evocación continúa hacia los tiempos pasados que ya no volverán. Sobre todo, te hace sentir nostálgico, y a la vez esperanzado en seguir mirando hacía adelante. Para, de esta forma, seguir consiguiendo las metas que uno se propone.

(Fuente: Mautorland.com)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!

Cómo tocar a la Guitarra y Cantar Otherside de Red Hot and Chilli Peppers

Acordes Otherside Red Hot and Chilli Peppers

Los acordes de Otherside de Red Hot and Chilli peppers como puedes ver son 6. Son acordes muy fáciles. Estos acordes los aprendemos en el Ciclo I del Nivel Básico. Casi que puedes aprender Otherside desde los primeros días.

Ritmo Otherside Red Hot and Chilli Peppers

El ritmo de Otherside de Red Hot and Chilli Peppers es muy sencillo. Lo podemos ver a partir de la Fase 2 del Ciclo I.

Antes deberias aprender otros ritmos. Sobre todo es necesario ver el ritmo del Tren por ejemplo antes de empezar con otros ritmos. Ya sabes que primero es necesario que tu brazo-mano derecha (hardware) empiecen a funcionar bien desde el principio. En el caso de que seas zurd@: el izquierdo será tu hardware.

Video Otherside Red Hot and Chilli Peppers

Historia Otherside Red Hot and Chilli Peppers

«Otherside» es el tercer sencillo del álbum Californication de los Red Hot Chili Peppers publicado en 1999. Es una canción que confronta las batallas de los drogadictos con sus demonios.

Alcanzó el número 14 en el Billboard Hot 100, convirtiéndose en la cuarta canción mejor ubicada de la banda en esta lista. Además permaneció trece semanas en la primera ubicación del Modern Rock Tracks, siendo el quinto número uno hasta a ese momento.

(Fuente: Wikipedia)

Si tienes alguna duda o quieres comentar acerca de tu experiencia con esta canción, no dudes en poner tus comentarios aquí debajo.

Aquí tienes más Letras, Acordes y Ritmos de Canciones.

¡Hasta el próximo post!

¡Compartir es Vivir!